razstava

VITJAN ČREŠNAR: Z GOLIM OČESOM / WITH THE NAKED EYE

1. oktober - 21. november 2024 // Galerija Media Nox

V Galeriji Media Nox je med 1. oktobrom in 21. novembrom na ogled razstava Z golim očesom / With the Naked Eye Vitjana Črešnarja Štausa. Gre za prvo samostojno razstavo mladega umetnika v Galeriji Media Nox.

»Prva samostojna predstavitev Vitjana Črešnarja Štausa v Galeriji Media Nox postavlja na ogled cikel slikarskih del z naslovom Ranljivost (2023– ). V njem avtor raziskuje misel, da biti brez obleke ne pomeni biti gol. Tudi golote ne določa (ne)prostovoljnost odvreči oblačila. Ranljivost golote vidi v izpostavljenosti opazovalcu, v neizprosnosti njegovega očesa, v neizogibnosti premoči, ki je z odločitvijo zaupanja predana gledalcu. Paradoks golega očesa iz naslova tako ni niti v golem telesu ne v pogledu samem, marveč v kompleksnosti človeške Biti, v njegovi potrebi po povezanosti in iskanju stika z drugim ter s tem povezanega tveganja.« 

~ Kristina Prah, kuratorka razstave

Vitjan Črešnar Štaus (1998, Maribor) je srednješolsko izobrazbo pridobil na Srednji šoli za Oblikovanje Maribor – smer Tehnik oblikovanja. Dodiplomski študij je zaključil na Pedagoški fakulteti Univerze v Ljubljani – smer Likovna pedagogika iz področja likovne teorije pri prof. Juriju Selanu. Trenutno je vpisan v podiplomski študij na UL Pedagoški fakulteti – smer Poučevanje; Likovna pedagogika. Tekom študija se ukvarja z ilustracijo in grafičnim oblikovanjem. Ustvarjal je digitalne grafike za spletne objave v sodelovanju s Študentsko organizacijo UL Fakulteto za Socialno delo (2019) ter Študentski svet UL Pedagoške fakultete (2020–2023). Leta 2022 je pričel z delom demonstratorja v Galeriji UL PeF. Ob študiju je prav tako sodeloval s Slaščičarno Ilich (2019–2020), pri projektu Ilustracije slovenske sodobne proze (2020), Pravljičnih 7 (2021–2023), pri dogodku v sodelovanju z Mladimi zmaji (2022) in pri oglasu z Gostilno Vida (2023). Izstopajoči so njegovi cikli del Stičišče (2022–2023) in Ranljivost (2023– ). Do sedaj je sodeloval na več skupinskih razstavah in imel eno samostojno razstavo v Knjižnici UL PeF (2021).

FESTIVAL FOTOGRAFIJE MARIBOR V GALERIJI MEDIA NOX

RAZSTAVA (NE)VIDNI

Od 14. do 25. septembra 2024 // Galerija Media Nox

Med 14. in 30. septembrom 2024 bo v organizaciji Fotokluba Maribor potekal Festival Fotografije Maribor. Letošnja 9. edicija se bo zvrstila v devetih razstaviščih po Mariboru, med katerimi je tudi Galerija Media Nox, ki deluje pod okriljem MKC Maribor. Na festivalu bodo sodelovali tako mladi, a kvalitetni, kot tudi že dlje časa uveljavljeni poklicni fotografi_nje umetniki_ce.

Tokratni festival ne bo v znamenju prodorne rdeče, temveč temačne črne barve, saj bodo v ospredju zakrite ter velikokrat spregledane tematike in problematike sodobne družbe. Uradno odprtje festivala bo v soboto, 14. septembra 2024, na Židovskem trgu. Ob 17. uri bo s kuratorji in avtorji potekal voden ogled razstav v razstavišćih Kulturne četrti Židovska, ob 18. uri pa bo sledilo uradno odprtje in druženje z umetniki.

Razstavljene fotografske serije se bodo v osrednjem festivalskem programu nanašale na izbrani koncept Mrtvega kota, ki bo skozi medij fotografije z gledalci vzpostavil dialog o (ne)zavedanju obstoja zapostavljenih, velikokrat spregledanih tematik in individualističnih ali družbeno-političnih, diskriminatornih problematik, o katerih je potrebno govoriti. V figurativnem smislu se bomo torej obrnili nazaj in pogledali v mrtvi kot sodobne družbe, s čimer bomo prek premišljenih, ter konceptualno močnih vizualnih sporočil uvideli nevidno. 

V Galeriji Media Nox bo v času Festivala fotografije Maribor na ogled razstava (NE)VIDNI, ki je skupinska razstava mladih fotografov iz projekta ‘‘Canonov program povezovanja generacij’’ o sprejemanju drugačnosti.

Mentorja: Andreja Ravnak, Igor Rosina

Avtorji, pripovedovalci zgodb: Tia Brezovnik // Tjaša Vrečar // Roy Lah // Ajda Zagruševcem // Eva Simončič // Lana Uršič // Urša križnik // Franka Vučina // Nika Rozman // Patrik Rozman // Nace Vrbek

Razstava je v Galeriji Media Nox na ogled do 25. septembra 2024.

vabljeni mladi v galeriji media nox

OBLIKE STVARJENJA

Od 9. julija do 5. septembra 2024

MKC Maribor in Galerija Media Nox vabita na odprtje razstave Vabljeni mladi 2024 – Oblike stvarjenja, ki bo v galeriji (Židovska ulica 12, Maribor) v torek, 9. julija 2024, ob 19. uri.

» /…/ Kako in kje začeti, če ne pri stvarjenju samem? Pri ideji, pri namenu, pri procesu, pri posameznih, četudi neznatnih sledeh ustvarjanja, nenazadnje pri (nes)končnosti, ki jo določata tako umetnik kot opazovalec. Bistvo nastanka natečaja Vabljeni mladi je bila želja likovnim ustvarjalcem mlajše generacije ponuditi priložnost razstavljanja na začetku njihove poti, kot veter v jadra, da začetek ne bi bil pretežak, ter s pobudo, da se društvu na svoji nadaljnji profesionalni poti nekoč tudi pridružijo. Hkrati pa je razstava mladim zagotovila izkušnjo strokovnega vtisa o njihovem ustvarjanju, kar nikakor ni zanemarljivo. Z vztrajnostjo in s skrbjo nad natečajem se skozi leta /…/ narava natečaja ni prav dosti spremenila. Premene nastajajo le v sestavi žirije, pa leta mladosti smo pragmatično malo raztegnili. Tisto, kar se z vsakim letom Vabljeni mladi preobraža in kar sodelujoči umetniki sicer lahko prepoznavajo, zagotovo pa lahko beleži le takšen natečaj, je umetnost sama. Nenačrtovan stranski produkt budnosti nad natečajem je dokaz neskončnosti preobrazbe v umetnosti, in ta ni očitna le v izbranih razstavljenih delih na razstavi, marveč jo žirija razbira v vseh prispelih prijavah. /…/ Strokovna žirija na razstavo sprejme le najbolj prepričljiva in najkvalitetnejša dela, v katerih je prepoznati tehnično dovršenost in ubrano povezanost različnih pristopov, določeno stopnjo umetnikovega individualnega izraza, išče se svežina in drznost /…/.«

– iz kataloga k razstavi Vabljeni mladi 2023, Kristina Prah, kuratorka

Razstavljajo: Vita Čepič, Domen Dimovski, Olja Grubić, Jasmina Grudnik, Ana Jagodic, Lara Ješe,

Mirjam Lamut, Katarina Marov, Kara Marušič, Maruša Pajnič, Polona Pečan, Kaja

Podgoršek, Mori Sikora, Katarina Snoj, Ana Ščuka, Janez Škrlec, Iza Štrumbelj Oblak.

Kuratorka: Kristina Prah

Razstava bo na ogled od 9. 7. do 5. 9. 2024.

Galerija Media Nox je odprta od torka do petka med 10. in 14. ter med 15. in 18. uro, v

soboto pa od 10. do 13. ure.

Dobrodošli in vljudno vabljeni!

Slikarska razstava in instalacija

KLARA KRACINA: SHARE TO MESSENGER

Odprtje: Torek, 11. junij 2024 // 19:00 // Galerija Media Nox

V Galeriji Media Nox bo v torek, 11. junija 2024, odprtje razstave Share to Messenger mlade umetnice Klare Kracina. Gre za kombinacijo razstave slikarskih del in instalacijo diskoteke. Razstava bo v galeriji na ogled do 4. julija 2024.

Razstavo Klare Kracina Share to Messenger sestavljata slikarska razstava in instalacija.

Že dolgo niste bili v disku? Sedaj imate izredno priložnost, saj bo kletni prostor Galerije Media Nox začasno postal diskoteka, v kateri ne bodo manjkale disko krogla, disko glasba in pijača. Manjkala pa ne bodo niti slikarska dela mlade avtorice Klare Kracina, ki prikazujejo dejanske prizore iz Diskoteke Africa Trenje, ki je obratovala konec 90. let prejšnjega stoletja.

Odprtje razstave bo v torek, 11. junija 2024, ob 19. uri. Kuratorka razstave je Sara Nuša Golob Grabner. Razstava bo v Galeriji Media Nox na ogled do 4. julija 2024.

MLADE ARKADE

Zemlja in Luna si posojata Sonce — Življenje in Smrt si delita oder

Razstava Tare Rubinič

Mladinski kulturni center Maribor (MKC Maribor) odpira novo zunanje razstavišče v Kulturni četrti Židovska, kjer pod okriljem MKC Maribor deluje Galerija Media Nox. Razstavišče se nahaja na zunanjih arkadah pred galerijo, prva bo v njem razstavljala mlada umetnica Tara Rubinič, ki je pripravila razstavo z naslovom Zemlja in Luna si posojata Sonce — Življenje in Smrt si delita oder. Uradno odprtje razstave in s tem tudi razstavišča Mlade arkade bo v četrtek, 6. junija 2024, ob 18. uri.

Novo zunanje razstavišče Mlade arkade, ki se nahaja na zunanjih arkadah na stavbi Židovskega trga pred Galerijo Media Nox, bo razstavljalo dela mladih umetnikov do 29. leta starosti. Mladi umetniki bodo tako dobili priložnost, da se predstavijo in so videni tudi v zunanjem javnem prostoru Kulturne četrti Židovska.

Prva razstavljalka Mladih arkad je Tara Rubinić (2004), vizualna umetnica mlajše generacije, ki se predstavlja z delom Zemlja in Luna si posojata Sonce — Življenje in Smrt si delita oder.

Tara Rubinić (2004) je vizualna umetnica mlajše generacije, ki se še uveljavlja v svetu umetnosti in je študentka na ALUO. Risala in ustvarjala je že od otroštva, vendar se je šele med času korone slikanju in ustvarjanju poglobljeno posvetila in zelo hitro napredovala ter razvila svoj slog. Med karanteno je bila udeležena tudi v kratkem mentorstvu za začetnike v Ravnikar Gallery Space. Prejela je že nekaj nagrad, med drugim poleti 2020 na natečaju Zine Vitrine z zinom Otrok Deček Dom, v letu 2023 pa je prejela nagrado Mladi na Ex Tempore v Piranu.

Zemlja in Luna si posojata Sonce — Življenje in Smrt si delita oder

Tara Rubinič se predstavlja z dvema deloma, v katerih naslavlja naravna nasprotja, kot sta plima in oseka; noč in dan; rojstvo ter smrt; grajenje in rušenje. Kljub močnim kontrastom v naravi življenje ni črno-belo in se vse med seboj povezuje in dopolnjuje.

Deli sta nastala na več slojih folije, kar simbolizira slojevitost življenja tako v družbi kot tudi v naravi. Na posameznike vpliva ogromno faktorjev, tako narava, kot družba, odnosi, navsezadnje pa tudi lastna občutenja in razmišljanja, kar vodi v slojevitost nas samih in naših življenj. Sama umetnica je tudi uporabila material, ki ni tipični umetniški medij, temveč gre za plastiko, ki je trenutno povsod. Z uporabo plastičnih slojev, je dala vsakdanjemu materialu novo namembnost kot tudi opozorilo – plastika je dandanes takorekoč vsepovsod.

Tarini deli zaznamuje uporaba močnih barv in kontrastov, predvsem pa je močna simbolika, ki ustvarja dialog med obema deloma.

Besedilo pripravila Martina Frangež, kuratorka Mladih arkad

razstava študentov akademije za likovno umetnost univerze v ljubljani

PRELET

8. maj - 5. junij 2024 // Galerija Media Nox

Otvoritev: 8. maj 2024 // 18:00

Razstavo Prelet so pripravili študentje dodiplomske in podiplomske stopnje študijske smeri Unikatno oblikovanje / steklo in keramika na Akademiji za umetnost in oblikovanje Univerze v Ljubljani (UL ALUO). Odprtje razstave bo v Galeriji Media Nox v sredo, 8. maja 2024, ob 18. uri, razstava pa bo na ogled do 5. junija 2024.

Na razstavi Prelet se bodo s svojimi deli predstavili študentje umetnosti in oblikovanja v steklu, smeri Unikatno oblikovanje, UL ALUO. Študentski projekti raziskujejo potencial dveh temeljnih materialov, stekla in keramike, v katerih raziskovanje izraznih možnosti se v času študija največ poglabljajo. Razstava ob preletu širine eksperimentov in iskanja možnih pristopov oblikovanja v materialih, opozarja na bogastvo konceptov in zgodb, ki jih lahko z razmislekom o karakteristikah materije prepletamo v diapazon likovnih rešitev. Te rezultirajo v oblikovalskih in umetniških produktih, v obliki skulptur, instalacij ter uporabnih objektih.

- prof. mag. Tanja Pak in doc. Kristina Rutar

Razstavljajo: Vanes Hrnčič // Kaja Kopitar // Tai Mav // Maja Miklavc // Jurij Smrečnik // Neža Mia Andlovič // Ana Azinovič // Natja Kavrečič // Špela Lemut // Maruša Penič // Nina Prunk // Tesa Štihec // Nika Horvat // Živa Vaukan

Mentorici: prof. mag. Tanja Pak in doc. Kristina Rutar

festival oblikovanja fomb

RAZNOLIKOST

15. - 25. april 2024 // Galerija Media Nox

V sklopu festivala oblikovanja FOMB bo v Galeriji Media Nox na ogled razstava dijakov Srednje šole za oblikovanje Maribor, ki so jo naslovili Raznolikost. Odprtje razstave bo v ponedeljek, 15. aprila, ob 16.30, razstava pa bo na ogled še do 25. aprila.

Tudi v sklopu letošnje že 9. izvedbe Festivala oblikovanja Maribor - FOMB bodo dijaki Srednje šole za oblikovanje Maribor (SŠOM) razstavo pripravili v Galeriji Media Nox na Židovskem trgu. Festival FOMB je nastal pred osmimi leti kot nadgradnja že obstoječih projektnih dni, ki so jih izvajali na SŠOM. 

Festival FOMB bo v Galeriji Media Nox gostoval med 15. in 25. aprilom. Odprtje razstave bo v ponedeljek, 15. aprila, ob 16.30.

V galerijskih prostorih bodo na ogled izdelki dijakov programa Medijski tehnik (področje fotografija), ki so jih dijaki ustvarili v sklopu natečaja na temo Raznolikost. Razstavljeni izdelki so uvrščeni v kategorije plakat, modna ilustracija, strip, pričeska in fotografija.

Mentor: Stevan Čukalac

VEČ O FESTIVALU FOMB

Festival oblikovanja Maribor – FOMB je nastal pred osmimi leti kot nadgradnja že obstoječih projektnih dni Srednje šole za oblikovanje Maribor (SŠOM). Festival je med drugim sestavljen iz strokovnih dnevov in delavnic na šoli ter programa v razstaviščnih prostorih na različnih lokacijah v Mariboru. Tam potekajo otvoritve razstav dijakov, udeležencev natečaja, in učiteljev. S tem spodbujajo mlade k druženju, umetnosti in h kulturi ter jih predstavijo okolju. Zadnji  dan FOMB-a je vedno slavnostna prireditev s kulturnim programom, ki ga pripravijo dijaki.

Vsako leto pri pripravi in zvedbi festivala FOMOV aktivno sodeluje večina od 750 dijakov (snemalci, monterji, fotografi, oblikovalci, frizerji, manekeni itn.) Namen FOMB-a je, da se dijaki različnih programov med seboj naučijo timskega dela in sodelovanja, tako kot to poteka na vseh prireditvah in da svoje znanje prelijejo v realno okolje.

razstava ilustracij hane nekrep

ŽIVETI

Odprtje: 16. marec 2024 // 18:00 // Galerija Media Nox

V Galeriji Media Nox bo v soboto, 16. marca 2024, ob 18. uri otvoritev razstave ilustrcij Živeti, katere avtorica je mlada umetnica Hana Nekrep. Razstava bo v galeriji na ogled do 10. aprila 2024. Kuratorka razstave je Rebeka Tašič.

Kot otroci slišimo pravljice, ki se nas brez globljega pomena dotaknejo in pustijo svoj pečat, skozi odraščanje pa spoznamo, da so pravljice pravzaprav vselej nosile sporočila, njihovi odmevi so na nas pustili pečat, ki nam barva pot skozi vse življenje. Močno sporočilo predstavlja tudi razstava Hane Nekrep Živeti, skozi katero umetnica izraža doživljanje veselja in pravljičnosti v življenju kljub prisotnosti izgube in bolečine. Umetnica uporablja rdeč, velvet tuš kot simboliko življenjske sile, za ponazarjanje volje po izpopolnjujočem se življenju kljub težkim, mračnim obdobjem, skozi katera gremo.

V ilustracijah nastopajo magična bitja, ki skozi svojo zgodovino predstavljajo tudi bridke zgodbe in tegobe, a vendar nekaj svetlega, pomenljivega, s čimer narišejo odtenek upanja na obraz bralca/gledalca. V ospredje je postavljen kurent, slovanski bog, ki po izročilu iz dežele preganja zimo in zlo, s tem pa prikliče veselje, pomlad in nov začetek. V zgornje nadstropje je postavljen ravno z razlogom, da se izpostavi preživetje, nek nov krog življenja, s katerim se v naše doživljanje prikrade veselje, želja po plesu in radosti, odmaknejo se bolečine, ki nas pestijo.

V spodnjem prostoru se sklene krog življenja. Soočeni smo – v prenesenem pomenu – s kolesom usode, ki nas venomer opominja, da stvari kot trenutno so, ne ostanejo enake, da za dežjem posije sonce in obratno, kot je v naravi življenja. Kolo usode je tokrat zamenjano z ilustracijami gobic, pravljičnih bitij, kot simbol krožnosti življenja. Umetnica pravi, da ko smo živi, jemo mrtve gobe, žive gobe pa živijo od mrtvega tkiva. Skozi pravljičnost in pripovedko je zamaskirano sporočilo kontinuuma življenja ter lepote le tega.

Hana Nekrep skozi svoje ilustracije predstavlja pravljičnost in lepoto življenja. Za njenim ustvarjanjem je vnema, žar, ki je ljubezen do njenega pokojnega bratca Bora, pravi da živi in ustvarja pravljičnost v tem svetu zanj.

o umetnici

Hana Nekrep (1991) je umetnica, ki prihaja iz okolice Maribora. Je magistrirana inženirka arhitekture, z odliko je magistrirala na Fakulteti za arhitekturo v Ljubljani, trenutno opravlja doktorat iz arhitekture na Dunaju. Poleg arhitekture se ukvarja z ilustracijo in sliko. Sodeluje na znanstvenih simpozijih, humanitarnih projektih in dobrodelnih knjižnih projektih. Ilustrira in oblikuje knjige, med katerimi so ji najljubše otroške slikanice. Skozi nežno osebno ilustracijo si prizadeva oživeti slovensko kulturno dediščino, med katerimi izstopa motiv kurenta. Je dobitnica več nagrad, med njimi tudi nagrade mednarodnega natečaja EX-TEMPORE Ptuj.

razstava ilustracija

Nea Likar: Sèn

21. februar 2024 - 14. marec 2024 // Galerija Media Nox

Otvoritev: Sreda, 21. februar 2024 // 18:00

V Galeriji Media Nox v sredo, 21. februarja 2024, ob 18. uri vrata odpira razstava Nee Likar. Mlada umetnica je svojo razstavo ilustracij poimenovala Sèn. V galeriji bo na ogled do 14. marca.

Skozi sanje spoznavamo še neznane svetove, zgodbe in resnice, ki pri razstavi Nee Likar prodrejo skozi „multiverz“ in se prikažejo na izpovednih ilustracijah. Umetnica kot izrazno sredstvo uporablja tradicionalne likovne tehnike, kot so gvaš, barvice in akril,v kombinaciji z digitalnimi tehnikami. Z razstavo, naslovljeno Sèn, želi umetnica opomniti, da ljudje preredko vzamemo počitek in umiritev kot eno temeljnih živjenjskih vrednot. Obiskovalcem želi ponuditi pobeg iz natrpanega in pestrega vsakdana, ki nam predstavlja že več kot ustaljeno rutino ter vodi v neprijetne posledice, kot je izgorelost.

Razstava je razdeljena na dva dela:

• Zgoraj so razstavljeni portreti živali, ki so nadaljevanje njene serije iz leta 2022 Animalista Protagonista. V omenjeni seriji je umetnica risala paralele med ogroženimi živalskimi vrstami in ogroženimi poklici, predvsem v kulturi. Živali v seriji so postavljene v vlogo protagonistov, hibridov med ljudmi in živalmi. V razstavi Sèn, pa je za portrete izbrala živali, ki spanju izkazujejo naklonjene in zanimive vzorce navad. Te ilustracije so sopostavljene skupaj s tapeto poimenovano „On the Way to Delta“, ki z umirjenostjo v tonu ilustracije predstavlja oazo sprostitve.

• V spodnjem delu je ustvarjeno zatišje pred kaotičnostjo zunanjega sveta in se z ilustracijami štirih faz spanja nanaša na spanje in posledično sanje. Poudarjena je pomembnost sanj, ki po prepričanju nekaterih, ustvarjajo pogovor s posameznikovo podzavestjo, služijo kot pripovedovalke ali pa kot opomnik na nezdrave vedenjske vzorce.

Umetnica skozi svoje ilustracije ustvarja izpovedne, pomenljive in večkrat družbeno kritične zgodbe, ki se skozi liričnost ilustracije prikradejo v receptorje gledalcev kot pripovedka, nauk ali opozorilo.  Kuratorka razstave je Rebeka Tasič.

o umetnici nei likar

Nea Likar (1990) je umetnica, ki prihaja iz Celja. Deluje na več poljih ilustracije, je samozaposlena v kulturi in ima svoj studio za ilustracijo. Po končani gimnaziji je svoje umetniško izobraževanje nadaljevala na ljubljanski Akademiji za likovno umetnost in oblikovanje, kjer je dokončala diplomski in podiplomski študij. Razstavljala je na več samostojnih in skupinskih razstavah po Sloveniji in v tujini. V ustvarjanju se med drugim nanaša tudi na družbenokritične teme, je ljubiteljica lepega in živali, ilustracija pa ji predstavlja sredstvo, skozi katerega lahko omenjene poglede in zanimanja izrazi.

Razstava Mladi kustos 2024

Slikoviti svetovi Luigija Kasimirja

Galerija Media Nox, Maribor, 10. 1. 2024–15. 2. 2024

Študenti 3. letnika dodiplomskega študija na Oddelku za umetnostno zgodovino Filozofske fakultete Univerze v Mariboru v Galeriji Media Nox razstavljajo izbrana dela na Ptuju rojenega grafika Luigija Kasimirja (1881–1962). Že za časa svojega življenja evropsko priznan umetnik je zapustil kakovostne grafike, ki so nastale kot spomini na njegove domače kraje, potovanja v bližnje in tudi bolj oddaljene kraje (Bruck, Salzburg, München, London, Rim, New York in drugam) ter kot dokumenti vojnega opustošenja. Na razstavi so predstavljene skrbno izbrane romantične vedute in grafike s pomembno dokumentarno vrednostjo.

Mladi kustosi: Marko Balažič, Monika Gerečnik, Ana Pleteršek, Rebeka Prelog, Jan Slaček, Lara Tumpej, Lucija Zemljič

Otvoritev razstave bo v sredo, 10. januarja, ob 18. uri v Galeriji Media Nox.

Vabljeni!

V razstavišču Kulturnega inkubatorja bo od 16. do 6. decembra 2023 na ogled razstava Jaz, dekonstruirano mlade umetnice Nike Tomažič. Nika Tomažič je glavna nagrajenka Poziva za najboljši študentski intermedijski umetniški projekt 28. Mednarodnega festivala računalniške umetnosti v letu 2022. Kot nagrado je umetnica dobila možnost samostojne razstave v letu 2023 v razstavišču Kulturnega inkubatorja na Koroški cesti v Mariboru.

Odprtje razstave bo v četrtek, 16. novembra, ob 18. uri v Kulturnem inkubatorju.

JAZ, DEKONSTRUIRANO

Platon je že na začetku zgodbe, ki si jo filozofija govori o sebi (o svoji samorefleksiji), govoril o tem kako odsev obkrožajo številne napetosti in zapleti. Pojem Jaza, sebstva, identitete se je najprej pojavil v filozofiji in nato z razvojem drugih ved tudi v psihologiji in sociologiji. Kljub številnim poskusom oblikovanja jasnih definicj se Jaz še vedno skriva. Doživljanje Jaza kot kontinuirano in enotno entiteto je le iluzija. Naš mnogoteri Jaz je vselej se spreminjajoča konstrukcija odnosov in interakcij, omejen a v iskanu občutka svobode. Jaz nisem samo to, Ti nisi samo tisto, Sva kompleksni konstrukciji z množico stanji Jaza, katerega vidiki in stanja so si pogosto nasprotujoči. Na našo predstavo o tem kdo smo fundamentalno vpliva kako nas vidijo drugi ter kako vidimo sami sebe v odnosu z drugimi. V DVORANI OGLEDAL VIDIMO SVOJ JAZ, KI SE ODSEVA IN LOMI V MNOŽICI LJUDI, KI NAS OBKROŽAJO. Identificiranje preko zrcaljenja/odsevanja in integracija naše potrebe po drugih in poskušanja razumevanja sveta, nas spremlja že od malih nog, ko mati preko zrcaljenja dojenčkovih čustev, potrjuje, da ga VIDI in razume njegove občutke. Tako pričnemo sebe doživljati preko oči drugih. Našo predstavo o sebi v veliki meri oblikuje občinsto, sprememba občinsta spremeni Jaz.

Jaz je zapleten in večplasten, vselej spreminjajoča se mešanica misli in izkušenj, ki v interkacijah konstano soustvarja tako sebe kot drugega spet in spet. Jaz nam odsevajo drugi, kar pa ni “resnična reprezentacija tega kaj in kdo smo, niti kdaj in kdo so oni. Je le konstrukcija filtrirana preko Jaza osebe s katero interaktiramo. Istočasno moj Jaz soustvarja njgov, kot tudi njego mojega. Sveta ne doživljamo objektivno temveč skozi lastno interperetacijo občutkov, ki je bila oblikovana glede na naše socio-kulturno okolje in osebno zgodovino.

V psihologiji je Jaz celota posameznika, sestavljena iz vseh različnih lasnosti (zavestnih in nezavednih) dušesnih in telesnih. V sociologiji se Jaz navezuje na družbeno predstavo. V filozofiji pa gre za obojestransko razmerje, ki sestoji tako iz vztrajnega identificiranja s samim sabo ter hkrati iz vztrajnega iskanja istih bistvenih karakteristih v drugih.

Svoj Jaz torej nenehno identificiramo in potrjujemo preko zrcaljenja samih sebe ter preko zrcaljenja drugih. V odsevih iščemo potrditev svoje identitete. Ogledalo in njegove spremljajoče ideje o odsevu predstavljajo ključen aspekt samorefleksije zahodne filozofije. Sicer pa ogledala ne počnejo tega, kar smo se naučili misliti, da počnejo. Niso orodja zasebnega, neposrednega in jasnega samodostopa do svobodnega in samostoječega jaza,temveč kompleksni družbeno oblikovani objekti, katerih uporaba je povsem socialna. Preko izkušanja odsevanja v ogledalu dostopamo do posrednih, zelo poseženih in dvoumnih jazov, ki so znani samo z drugimi.

Ogledalo istočasno odseva (in s tem določa) kaj je (za nas) materialno resnično glede na naša telesa in vedenja kot objekta, a hkrati ne zmore odsevati našega pravega Jaza – našega subjekta.

Ogledalo tako odseva Jaz, ki je in ni v celoti Jaz. Drugi so vedno implicirani tako v moji zrcaljeni podobi kot tudi v mojih načinih interpretiranja. Ogledalo je razkrilo Jaz kot objekt za druge v družbenem kontekstu. Rezultat česar je bila želja po samonadzoru, da tako drugi ne bi bili podvrženi našemu nediscipliniranemu in morda neznanemu Jazu.

O NIKI TOMAŽIČ

Nika Tomažič (1995) je diplomirana vizualna umetnica, ki živi in deluje v Ljubljani. Dodiplomski študij je zaključila na AVA Akademiji za vizualne umetnosti. V ustvarjanju jo privlačijo nasprotja in dvojnost, katerih pole hkrati kontrastira in zrcali. Tovrstna bipolarnost je prisotna tako znotraj samih konceptov kot tudi na širšem nivoju delitve njene produkcije, ki se v grobem lahko deli na “resno”, “globoko” umetnost, preko katere skuša osmisliti svet ter na na videz “neumno”, “smešno”, “površinsko” umetnost, preko katere se opominja, da sebe, umetnosti in sveta ne jemlje preveč resno. Navdih pogosto črpa iz računalniške znanosti, naravoslovnih ved in elektrotehnike na eni strani ter iz filozofije, magije, humorja, interneta in cenenosti na drugi. Ne omejuje se na določene medije, so ji pa najbližji novi mediji, intermedia ter film in video. Razstavljala je na več skupinskih razstavah po Sloveniji, njeni filmi pa so bili predvajani tudi v tujini.

Razstava študentov Oddelka za likovno umetnost Pedagoške fakultete Univerze v Mariboru

JESEN 2023

Galerije Media Nox // 18. oktober - 6. december

V Galeriji Media Nox bo od 18. oktobra do 6. decembra na ogled razstava del študentov Oddelka za likovno umetnost mariborske Pedagoške fakultete. Študenti so razstavo naslovili Jesen 2023, uradno odprtje pa bo v galeriji v sredo, 18. oktobra, ob 18. uri.

Oddelek za likovno umetnost Pedagoške fakultete Univerze v Mariboru izvaja študijski program likovna pedagogika na prvi in drugi stopnji, ki omogoča bodočim likovnim pedagogom pridobivanje kompetenc za uspešno likovno pedagoško delo v različnih okoljih.

Študentje v času študija razvijajo identiteto likovnega pedagoga, ki povezuje likovno ustvarjalni vidik in pedagoški vidik. Rezultate svojega likovno ustvarjalnega dela predstavijo na semestralni razstavi ob koncu zimskega in poletnega semestra. Najkakovostnejša likovna dela, ki predstavljajo ustvarjalni presežek študentov preteklega študijskega leta pa študentje že vrsto let razstavljajo v Galeriji Media Nox.

Naslednja v vrsti razstav bo Jesen 2023, ki bo v Galeriji Media Nox na ogled od 18. oktobra do 6. decembra. Otvoritev bo v sredo, 18. oktobra, ob 18. uri.

Mentorji tokratne razstave so Viktor Bernik, Darko Golija, Samuel Grajfoner, Alja Košar, Anka Krašna Kocijan, Arjan Pregl, Mojca Puncer, Oto Rimele, Kristina Rutar, Petra Varl, Tanja Verlak, Dušan Zidar.

Festival Mladi Maribor

10. EDICIJA

FESTIVALA MLADI MARIBOR VABI

Festival Mladi Maribor bo letos obarvan precej praznično, saj želimo s serijo dogodkov obeležiti 30-to obletnico Mladinskega kulturnega centra Maribor (MKC Maribor), kot tudi 10. obletnico Evropske prestolnice mladih (EMP), naziva, ki ga je Maribor nosil leta 2013.

Tako bomo premislili Maribor kot mladinsko mesto in odprli prostor za delavnice, predavanja, glasbene dogodke in aktivno vključili mlade v soustvarjanje festivala, da dosežemo različne oblike ustvarjalnosti, in spodbudimo mladinski aktivizem. Poseben sklop dogodkov bo organiziran tudi za mladinske delavce oziroma tiste, ki delamo z mladimi.

Program 10. Festivala Mladi Maribor

ponedeljek, 16. oktober

10:00 @ Kulturni inkubator: Usposabljanje za psihosocialno opolnomočenje mladih

Usposabljanje je namenjeno mladinskim delavcem oziroma vsem, ki se pri svojem delu srečujejo z mladimi. Glavne teme usposabljanja so stiske mladih, svetovalni pogovor in osnovne komunikacijske tehnike, spoznamo tudi tehniko sproščanja. Usposabljanje kombinira več metod dela in udeležence aktivno vključuje.

Sodelujoči: psihologinje Inštituta AVISENSA v okviru projekta TRIALOG.

18:00 @ Kulturni inkubator: Cirkuška & kuharska ustvarjalna delavnica

V cirkuškem delu delavnice se bomo spoznali z nekaterimi cirkuškimi rekviziti; se naučili, kako pravilno zavrteti kitajski krožnik in izvesti nekaj trikov, kako pravilno držati in žonglirati s cirkuškimi rutami ter kako ustrezno oblikovati modelirni balon v želeno obliko, brez da poči.

Kuharski del delavnice bomo pričeli s kratkim zabavnim kulinaričnim uvodom in pogovorom o prehranskih prioritetah udeležencev. Sledila bo predstavitev jedi, ki jih bomo nato skupaj pripravili – ena slana in ena sladka, obe v vegetarijanski in veganski različici.

Sodelujoči: Cirkuške veščine nam bo približala Nastja Fekonja, da ne bomo lačni pa bo poskrbela April Veselko, avtorica kuharskega bloga »S trebuhom za kruhom«.

torek, 17. oktober

9:00 @ različne lokacije v Mariboru: V družbi mladinskih centrov

Vabimo k raziskovanju organizacij za mlade po Mariboru. Izbrani mladinski centri na ta dan pripravljajo prav poseben program, med 9. in 11. uro dopoldne. Zakaj se pridružiti? Ponujamo, da spoznaš nove ljudi in brezplačne prostore za prihodnje preživljanje prostega časa ter druženja, učenja novih spretnosti, kje lahko pomagaš kot prostovoljec_ka, kam se obrnit, če imaš idejo za kakšno novo aktivnost ali projekt, ki si ga želiš izvesti, ko bi želel_a na mednarodno izmenjavo, … Vse to in še več ti vsakodnevno ponujajo organizacije za mlade oziroma mladinski centri. Organizacije se bodo predstavile s kratkimi 20-minutnimi aktivnostmi, tako da lahko obiščeš več kot le eno.

Sodelujoči: Center eksperimentov Maribor @ Zagrebška cesta 18 // MIITR Maribor @ Gregorčičeva ulica 21b // Mladinski kulturni center Maribor @ Koroška cesta 18 (Kulturni inkubator) // Zveza prijateljev mladine @ Razlagova ulica 16

18:00 @ Kulturni inkubator: Lokalni posvet med mladimi in odločevalci v Mariboru

Ali meniš, da so potrebe mladih v mestu slišane? Tokrat ti v sodelovanju z lokalnimi odločevalci ponujamo možnost odprtega dialoga – kaj si želiš od mladinskih organizacij, katere vrste dogodkov pogrešaš, na kak način lahko soustvarjaš Maribor? Dogodek bo razdeljen v dva sklopa; najprej bomo skozi kratko ustvarjalno delavnico orisali naše želje za mladim prijazni Maribor, nato pa bomo v obliki moderiranega posveta med mladimi ter lokalnimi odločevalci debatirali o aktualnih izzivih in priložnostih zanje v Mariboru. Sledila bo pogostitev in možnost neformalnega mreženja. S posvetom bomo obeležili tudi 10 let Evropske prestolnice mladih.

Sodelujoči: V imenu Urada za kulturo in mladino Mestne občine Maribor se bosta posveta udeležila dr. Luka Lubi in Karina Šenveter, ter  Marja Guček, direktorica MKC Maribor.

Sreda, 18. oktober

 10:00 @ Kulturni inkubator: Zero waste je fejst - naj bodo tudi naši dogodki

Na 90-minutni delavnici s predsednico društva Ekologi brez meja, Katjo Sreš, bomo spoznali najboljše ideje za organizacijo dogodkov, ki bodo pustili trajnosten odtis. Zero waste niso samo odpadki, je celotna filozofija organizacije, zato se bomo posvetili tudi pomenu komuniciranja in zagotavljanja merljivih podatkov. Posvetili se bomo vašim konkretnim dogodkom, jih razstavili na prafaktorje in sestavili v uspešne okoljske zgodbe, ki navdušujejo mlade.

Sodelujoči: Katja Sreš, predsednica nacionalne zero waste organizacije Ekologi brez meja.

18:00 @ Galerija Media Nox: Jesen 2023

Vabimo vas na otvoritev razstave del študentov Oddelka za likovno umetnost Pedagoške fakultete Univerze v Mariboru, ki bo pod naslovom JESEN 2023 v Galeriji Media Nox v sredo, 18. oktobra 2023, ob 18. uri.

Mentorji: Viktor Bernik, Darko Golija, Samuel Grajfoner, Alja Košar, Anka Krašna Kocijan, Arjan Pregl, Mojca Puncer, Oto Rimele, Kristina Rutar, Petra Varl, Tanja Verlak, Dušan Zidar.

Razstava bo na ogled do srede, 6. decembra 2023.

ČETRTEK, 19. oktober

19:00 @ Kulturni inkubator: 50's PROM NIGHT & MKC MARIBOR 30 LET

Vabimo vse, staro in mlado, s plesalcem ali brez, dijake in večne najstnike, na »maturantski ples«, ki bo 19. oktobra 2023 ob 19.00 v Kulturnem inkubatorju, ko se bomo po poteh McFlyja iz filma Back to future odpravili v 50. leta prejšnjega stoletja. Vstopnine ni, kot se za takšen ples spodobi, pa bodo med vsemi izbrali tudi najbolj izviren plesni par, ki bo nagrajen z nazivom kralj in kraljica večera. Celotni večer bo povezovala zimzelena glasba 50-tih, zadonel pa bo tudi pristen ameriški džuboks Rockola iz leta 1963. Za pravo nostalgično poslastico bo poskrbela mariborska avtentična rockabilly zasedba Joe & the Rhythm Boys with Stacey.

Sodelujoči: Društvo ljubiteljev ameriške glasbene kulture 50. let 20. stoletja – The alley cats Maribor in rockabilly zasedba Joe & the Rhythm Boys with Stacey (Josip Segedi, akustična kitara, vokal // Miran Perko, električna kitara // Sara Jagodič, električni piano, vokal // Primož Brumen, kontrabas  // Aleš Pogorevčnik, bobni)

PRIPOROČAMO TUDI:

5. ziz festival

16. - 22. oktober : teden predstav, performansov, druženj in klepetov. V tekmovalnem delu se predstavlja devet žanrsko raznovrstnih uprizoritev mariborskih producentov, spremljevalni program pa vključuje sodobnoplesni performans, kritiško delavnico, druženje in ‘‘fotošut’’ za ZIZ koledar 2024.

Maribor Art Walk

Sprehod med prostori sodobne umetnosti

// petek, 22. september, 16.00–22.00 //

Prvi Maribor Art Walk bo v enem vznemirljivem popoldnevu povezal več kot 20 prostorov sodobne umetnosti v mestu. Med 16.00 in 22. 00 bodo vsa prizorišča na stežaj odprla svoja vrata, ob tem pa se bo skozi večer odvijal program otvoritev, vodstev, pogovorov in drugih dogodkov. Na skoraj polovici prizorišč bo priložnost tudi za nakup umetnin. S sodobno umetnostjo vsakdan ne more biti siv!

Maribor Art Walk organizirajo ustanovni kreativni partnerji Umetnostna galerija Maribor, Lutkovno gledališče Maribor, studio Trampolin in galerija Tkalka v sodelovanju z zasebnimi, nevladnimi in javnimi prizorišči v Mariboru, med njimi je tudi Mladinski kulturni center Maribor (MKC Maribor).

V Galeriji Media Nox bosta v času prvega dogodka Maribor Art Walk odvila dva dogodka:

• Blaž Rojs: Rememory, samostojna razstava v okviru Festivala fotografije Maribor

• Marko Pak: AF, fotoinstalacija v okviru Festivala fotografije Maribor, stena pred galerijo

otvoritveni dogodki

• 16.00, UGM Šop, Strossmayerjeva ulica 6

  Ida Brišnik Remec: Risbe; Otvoritev prodajne razstave najnovejših risb znamenite mariborske ustvarjalke.

• 16.30, Trampolin, Glavni trg 8

  Otvoritev razstave paradnih del ter drugih projektov multidisciplinarnega kreativnega studia Trampolin.

• 17.00, Galerija M-Art, Poštna ulica 4

  Leon Zakrajšek: Enso; Otvoritev prodajne razstave originalnih monotipij in sumijev—Enso je slika kroga in eden najbolj priljubljenih znakov v japonski kaligrafiji.

• 18.00, E2RD, Gosposka ulica 34

  Mitja Ficko, E2RD & Cvetličarna Tyrševa: Urban Garden; Otvoritev razstave slik in instalacij, ki butično galerijo spremenijo v bujni vrt umetnosti in udobja.

• 19.00, Galerija Hest, Židovska ulica 1

  Anja Jerčič Jakob in Maruša Šuštar; Otvoritev prodajne slikarske razstave.

• 19.30, Gospod, brivnica in galerija, Gregorčičeva ulica 11

  Zbirka Gospod: Maša Stošič, Anja Patekar, Primož Vrbančič, Henrick von Bachern, Zlati Prah, Aljoša Ilešič, Drago Mom, Sami Rahim in Žiga Kreševič; Otvoritev prodajne razstave.

• 20.00, Galerija Tkalka, Tkalski prehod 4

  Luka Prijatelj: Urphänomen; Otvoritev fotografske razstave, ki raziskuje fotografski medij v svoji najbolj elementarni formi in njegovo pozicijo v zgodovini vizualne reprezentacije.

• 21.00, Studio Habitat, Trubarjeva ulica 2

  Rene Maurin in Gal Šnajder: Prah nekega poletja; Otvoritev prodajne razstave fotografij, ki izhajajo iz predpostavke, da ima umetnost moč, ki lahko človeštvo reši pred nevarnostjo, da bi ga iztrošila tehnologija.

Kreativni partnerji: Lutkovno gledališče Maribor, Galerija Tkalka, Trampolin, UGM | Umetnostna galerija Maribor

Partnerji: KID KIBLA, E2RD, Galerija Hest, Galerija M-Art, Fotografski muzej Maribor / Muzej narodne osvoboditve Maribor, Obrat – prostor umetnosti in participacije / Pekarna Magdalenske mreže, Umetniški kabinet Primož Premzl – Trgovina z umetninami Premzl, Studio Habitat, Minoriti, Gospod, brivnica in galerija, Isabella Food & Wine, Kulturna četrt Židovska – Fotogalerija Stolp, DLUM, Galerija Media Nox / MKC, GT22, Ustanova Fundacija Sonda

Sponzorja: Grafiti Studio, d.o.o. // Europlakat, d.o.o.

Med 16. septembrom in 30. novembrom bo med arkadami na fasadni steni pred Galerijo Media Nox na ogled nova fotoinstalacija večmedijskega umetnika Marka Paka. Uradno odprtje bo v soboto, 16. septembra, razstava AF pa bo na ogled v okviru Festivala fotografije Maribor 2023 - Dotikanje.

o razstavi

Marko Pak: AF

2023, slikovni objekt, digitalni tisk, ceradno platno, 311 x 233 x 5 cm

[Fotoinstalacija v okviru Festivala fotografije Maribor 2023 – Dotikanje]

Židovski trg, fasadna stena pred Galerijo Media Nox

Kuratorka: Rebeka Tašič

Delo je fotografija, ki z izrezom in izbrano postavitvijo daje vtis reliefnega slikarskega objekta. Predstavlja izsek betonske stene s sledmi in ostanki plakatov. V samo delo je zajetih več komponent, ki nagovorijo senzibilnega gledalca denimo plastenje, prekrivanje, luščenje in gubanje. Prav tako k osebni interpretaciji vabi sam naslov razstave AF, ki je lahko razumljen kot Auto[matic] Focus ali pa kot Acronym Finder. S tem delo in umetnik omogočata neposredno vključitev javnosti v umetnino, fizična večplastnost dela se nadgradi z metaforično in idejno.

Namen fotografsko-umetniškega dela je, da jasno nagovori gledalca skozi vizualno in fizično izpostavljenost tako slikovnega objekta v materialni obliki kot predmeta fotografije. Pred gledalcem je razprta kolažirana stena, prepuščena zunanjim dejavnikom, zapisu časa, človeškemu kontaktu in naravnim vplivom. Vkomponiranih je več elementov, na primer izpostavljen napis AI, ki izraža trenutni zeitgeist oziroma na to namiguje, in znova vabi gledalca k temu da ga pomensko secira in povezuje po lastni inspiraciji.

V delu se nam odpira več makro-svetov, ki se razkrijejo posamezno in personalizirano, vsakemu od interaktivnih pogledov. Nekaj surovega, dotaknjenega, izpostavljenega omogoča gledalcu neposredni pogled in dojemljivost dela, ki je miselno izzivalno. Prav tako je mogoče, da se, kot pravi umetnik sam, vzbudijo asociacije na nove asemblaže miselnih konstelacij in horizonte konceptualnih perspektiv. Svet okoli nas se krepko nanaša na dojemanje stvari, na koncepte, soočanja in odzive na našo okolico.

Postavitev umetniškega dela, kot je delo Marka Paka, v polje gledalca, ki je javno, omogoča opazovanje miselnega procesa, odziva in sprejetja koncepta ekspresivnosti dela.

 Besedilo pripravila kuratorka Rebeka Tašič

o umetniku

Marko Pak [1971] je umetnik, čigar fokus ustvarjanja so objekti, fotografija in prostorske postavitve. Je član ZDSLU in DLUM, s katerim strokovno sodeluje od leta 2000 kot organizator razstav, recenzent, kurator in večmedijski umetnik. Avtorjeva dela so uvrščena na razstave slovenske sodobne umetnosti in mednarodne izbore konteksta Alpe-Adria. Za svoje delo je prejel več nagrad, nazadnje Nagrado DLUM 2021, za fotografijo. Živi in ustvarja v Mariboru.

Tudi letos bo Galerija Media Nox eno od prizorišč Festivala fotografije Maribor, ki v mestu poteka v organizaciji Fotokluba Maribor. Otvoritev festivala bo v soboto, 16. septembra, na Židovskem trgu, že od četrtka, 14. septembra, pa bo kot del festivalskega dogajanja v Galeriji Media Nox na ogled razstava Rememory interdisciplinarnega umetnika Blaža Rojsa.

Blaž Rojs - Kontrafaktualnost/Inherentno iluzorna narava/Iluzorno/___

Blaž Rojs (1995) je interdisciplinarni umetnik, ki se osredotoča na slikarstvo in fotografijo. Leta 2020 je diplomiral na Akademiji za likovno umetnost in oblikovanje (ALUO) v Ljubljani z nagrajenim diplomskim delom Intervencija v fotografiji. Samostojno je razstavljal v galeriji Dobra Vaga (Transparentnost, 2021) in Galeriji Fotografija (Poljubi in nasvidenje, 2022) ter sodeloval na skupinskih razstavah v Sloveniji, na Nizozemskem in v Italiji. Trenutno nadaljuje študij likovne umetnosti na Univerzi za umetnost v Zürichu. Zastopa ga Galerija Fotografija v Ljubljani.

Blaž Rojs se ukvarja z raziskovanjem dialoga med slikarstvom in fotografijo, kot načinom kreativnega izražanja. Mehanično naravo fotografije združuje z ekspresivnimi potezami slikarstva, ponovno uporablja in interpretira fragmente osebnih in najdenih podob ter jih preoblikuje, da bi razkril plasti svojega dojemanja sveta. Prek zlivanja reprezentacijskih tehnik in osebnih potez, z domišljijskimi preobrati vzpostavlja interakcijo z resničnostjo. V gledalcih želi vzbuditi radovednost glede njihovega lastnega dojemanja estetike in poudarja izmuzljivo naravo človeško ustvarjene vizualne upodobitve. V luči hitrega razvoja računalniško ustvarjenih podob se zdi slednje še posebej pomembno. Blaž Rojs želi z izposojo iz različnih trenutkov človeške zgodovine poudariti naravno privlačnost ženske forme in sprožiti pogovor o mejah sprejemljivosti v erotični umetnosti. Zanima ga, kako lahko te upodobitve razumemo kot krepitev moči in ne kot viktimizacijo.

Dela Blaža Rojsa torej estetsko in konceptualno zarisujejo svojstven prostor v polju umetnosti in se ne podrejajo ustaljenim okvirjem visoke umetnosti, saj vključujejo dele, ki so jasno razvidno izhajajoči iz globoko subjektivne percepcije umetnika in gradijo specifično estetiko, ki je obenem prefinjeno premišljena in dopolnjena s surovimi »brute art« elementi, ki se iztekajo v elegantne in subtilno pripovedne zaključene celote. Soočeni smo z nepretenciozno in svežo umetniško podobo, ki komunicira jasno a neobremenjeno, v skladu z ideologijo, da sodobna umetnost dopušča razraščanje v poljubne smeri kombinacij in eksperimentov, ki odpirajo nova polja dojemanja in emotivnosti, skozi konstruiranje individualnega, kombiniranega likovnega jezika.

Besedilo pripravila Sara Nuša Golob Grabner

V Galeriji Media Nox bo od 12. julija do 7. septembra na ogled razstava Intus (lat. Znotraj) mlade umetnice Zale Klančnik. Razstava združuje pet konceptualnih video projektov v katerih umetnica tematizira umeščenost telesa v virtualnem svetu in digitalizacijo telesa.

Naslovni projekt Intus (lat. Znotraj) je nastal prek raziskovanja teles kot objekta nadzora in moči v biopolitičnem času. Policijski in vojaški nadzor ter razmah medicinskih tehnologij predstavljajo nasilje nad človeško intimo. Medtem ko je telo lahko popolnoma kontrolirano prek zunanjih dejavnikov in predmet gospodarjenja, se tudi sami odtujujemo od lastnih in drugih teles.

Koncept Intusa se ožje fokusira in obenem tematsko razširi v kreativnem polju projekta Mat(r)nica, kjer umetnica prevprašuje seksualnost in erotizem skozi digitalizacijo ženskega telesa in s poskusom njegovega utelešenja v virtualnem prostoru.

Histeroskop nadaljuje idejo stika med pornografijo, umetnostjo in anatomijo in se dotika tematik erotike, reprezentacije ter rematerializacije. Skozi postopek endoskopskega snemanja maternice umetnica izpostavlja transparentnost telesa, ki se veča skozi medicinske inovacije, s tem pa povzroča izgubo zasebnosti telesa v njegovih najbolj ranljivih in osebnih trenutkih.

2x SECRET je projekt digitalizacije Butoh plesnega nastopa. Butoh je slog plesa, ki se je razvil leta 1959 na Japonskem kot reakcija proti japonski plesni sceni, ki je prioritizirala imitiranje Zahoda. Prek umetničine digitalizacije prestopi meje svoje dobe in se realizira kot digitalna informacija, v svoji ekstravagantnosti reduciran na svoje temeljne vrednote sporočilnosti.

Ob.red prikaže zadnji stadij telesa – smrt, telo se premika skozi izžarevajočo črnino se podvojuje in skozi ekspresivne gibe pomika k tlom. Ob koncu črnina nadvlada in telo ostane skrčeno na tleh. Nemoč nad smrtjo in umiranjem je večna in kaotična, kljub poskusom, da bi jo ceremonializirali in s tem osmislili. Črno bela vizualizacija obreda časa, ko je dogajanje zaradi teže (in nerazumljivosti metafizičnega stanja, ki spremlja razpad) jasno nakazuje tudi stanje nereda oz. človeka, ki je ob red. Direkten pristop vstopa v fizično in ogleda notranjosti človeka, se skozi razstavo prelevi v prepogosto pozabljeno mističnost telesa in sporoča, da sta racionalnost in zaupanje videnemu nepristna v luči pozabe na nedotakljive dimenzije psihobiološke enote človeka, ki ni namenjena zunanji kontroli in enoznačnemu dojemanju.

O UMETNICI

Zala Klančnik (1995, Slovenj Gradec) se je v letu 2019 pričela izobraževati na Akademiji za likovno umetnost in oblikovanje, smer Slikarstvo, Video in novi mediji. V svoji umetniški praksi raziskuje dimenzije korporealnosti, možnosti utelešanja znotraj virtualnega in realnega prostora. Poslužuje se medijev videa, instalacije, performansa, fotografije in slike.

Vabljeni mladi 2023 je razstava umetnikov mlajše generacije, ki bo od 9. junija do 7. julija 2023 na ogled v Galeriji Media Nox.

Razstava Vabljeni mladi je tradicionalna, letos že 22. razstava, ki jo vsakoletno organizira Društvo likovnih umetnikov Maribor (DLUM). Na njej se predstavljajo mladi, večinoma še neuveljavljeni, a perspektivni umetniki, ki jih je na podlagi njihovih prijavljenih del na natečaj izbrala strokovna komisija. Ta najboljšim med prijavljenimi ustvarjalci vsako leto podeli tudi nagrado in listine Primavera, ki izbranim prinese samostojno razstavo Primavera v Galeriji DLUM v prihodnjem koledarskem letu. Nagrada podpira talent, ustvarjalnost in drznost sporočanja.

Razstavljajo: Ela Andlovic, Renato Arnejčič, Nina Auberšek, Vitjan Črešnar Štaus, Patrik Dvorščak, Pika Gačnik, Katarina Kolenc, Manca Kovačič, Tine Lisjak, Inês Matos, Janez Albert Novak, Lana Pastirk, Natalija Premk Jenič, Darja Remc, Mori Sikori, Iza Štrumbelj Oblak, Pika Terpin.

.Kuratorka: Kristina Prah

Otvoritev razstave del izbranih mladih umetnikov natečaja Vabljeni mladi 2023 v organizaciji DLUM bo 9. 6. ob 18. uri v galeriji Media Nox.

Razstava bo na ogled od 9. 6. do 7. 7. 2023.

9. in 10. 6. bo galerija Media Nox odprta od 18. do 22. ure, sicer pa od torka do petka med 10. in 14. ter med 15. in 18. uro, v soboto pa od 10. do 13. ure.

Dobrodošli in vljudno vabljeni!